Суретші Карлос Масоч наразылық белгісі ретінде үзіліс жасауды ұсынды

«Суретшінің жасаған ешнәрсе ешнәрседен де, тарихи өрістен де, оның басынан өткергенінен де, оның қобалжуларынан немесе эстетикалық ізденістерінен оқшауланбайды», — деді ол өзінің ерекше жігерімен. Карлос Масоч, елу жылдық мансабы мен жұмысы бар визуалды суретшібірақ Колонға қосымша болуды қамтитын жапырақты маршрутпен, ерте рок және поп дәуіріндегі графикалық дизайнержұлдыз Дуглас Винчи радиалдыкино актері, бірақ бәрінен бұрын және он бес жастан бастап, суретші.

Суретшінің жаңа көрмесінің мәні мен мотивациясына қатысты мәлімдемесі Медитация және демалыс пәндері30 қарашаға дейін Microgalería-да (Loyola 514, CABA) көрсетіледі. «Бұл көрмемен байланысты суретшінің мәдениет мәселесімен қалай айналысатыныАргентинаға Майлейдің келуімен және біз өмір сүріп жатқан әлемге керемет адамшылықсыз, жылдам және қорқынышты ».

үлгі 26 шағын өлшемді картиналар жинағы: олар күнделікті өмірдің объектілері – ауа саңылаулары, көзілдірік, тазалағыш заттар, стейктер, кітаптар – егер суретші оларды материал, түс палитрасы, өзіндік техника арқылы білдірмесе, олардың көпшілігі назардан тыс қалуы мүмкін. Күннің батуы да бар, қансырап тұрған қол мен ұшатын құмырсқалар келген көз. Немесе мотоциклдеранархисттік жұмыс үстелдері, зертханалық заттар сияқты көрінді.

Шетінде көрме кураторы, суретші Диана АйзенбергОлар ұзақ жылдар бойы «ашылатын сәтті күткен» шығармаларды таңдап алып, бөлмеде қарапайым макет қалыптастырды: көз деңгейіндегі түзу сызық, шеңбер бойымен — дервиштердің қозғалысы сияқты — бұл туралы ойлауға шақырады. өнер рухани жаттығу ретінде. Көрінетін қарапайымдылығына қарамастан, «сызықтар арасында жасырын құпиялар бар …»Айзенберг жазғандай Қарастыру үлгілері.

Пандемия кезінде Масох монастырлық тәртіпті немесе тәртіпті қабылдады: ол күн сайын жұмысқа ерте оянып, әлеуметтік өмірін қысқартты, жұмысқа және өз пікірін айтуды талап ететін дәуірге әрекет ету. «Енді мені бұрын немқұрайлы қараған бір нәрсе алаңдатады: жаман сөздер, үкімдер, адамдар тез үкім шығарады. Отқа май құймаңыз. Қандай қажеттілік бар!».

Көптеген жылдар бойы ол сценарий жазатын кітаптар мен газеттердің оқырманы болды, Бүгінде ол кең доғаның «айнасы» ретінде анықталады Забур жырларынан немесе библиялық нақылдардан Адам Буэнос-Айрес пен Арлтқа дейін, романтик ақындардан схоластикалық философтарға дейін, ол сенім пайдасына дәлелдерді тереңдете түсті.

Соңғы мәліметтер бойынша, Францияда тұратын аргентиналық Диего Муцционың екі кітабын жоғары бағалайдытриада Көрінбейтін шарлар ж Голиаттың көзі ол да осы кезде қайталануға айналды. «Сенім адамы ма?» деген сұраққа Масоч «кейде иә, кейде жоқ… дәл осы адам трагедиясы» деп жауап берді.

Ол өз жұмысын кейде ескі немесе ескірген деп атайтынын біледі.бірақ ол айтқысы келгенін жеткізу үшін дұрыс сөздерді табуға көбірек әуес болды. «Сондықтан мен кейде кекештенемін, мені дұрыс түсінгім келмейді». Ол кішкентай асүйге қарсы емес, ол сізді көрмеге екі рет келуге шақырады — саңылаулар тек көңіл көтеру үшін — және ол бүгінде бір нәрсе бар болса, ол жан тыныштығы екенін мойындайды: «Менің ойымша, бұл менің қыңырлығым деп ойлаймын. : тіпті зұлымдық пен зұлым ойларды жаратпаған». Масоч бейбітшілік пен сурет салуда: мүмкін, ол үшін олар эквивалентті күйлер.

Он анықтама

Суретші көрмедегі картиналар, жалпы суреті және жасаушы ретіндегі өмірі туралы декал немесе мәлімдеме дайындауға шақырды.

1. Біз суретшілер күресе алатын жалғыз шайқас — бұл біздің жұмысымыз.

«Медитацияға және демалуға арналған нысандар» осыған байланысты: ақылсыздықты тоқтату, қалыпты рухани нәрсе жасау үшін тыныштандыру және зорлық-зомбылықтан құтылу. Бұл белсенді емес дегенді білдірмейді, бірақ белсенді болу сіздің жұмысыңызды дамыту процесінде және осы мәдениет соғысында жасалатын ең негізгі нәрсе — жұмыс жасау және оны көрсету.

2. Ерекшеліктер, түстер және кішілік туралы.

Маған банк залдары сияқты алып картиналарды қажет ететін үлкен, жансыз кеңістіктер емес, жұмысты көрсету үшін «жаңа пайда болған» орындар ұнайды. Мен үшін кіші үлкенмен бәсекелесе алмайды. Мен сондай-ақ түспен боямаймын (менің палитрамда тек ақ, қара, жасыл, қоңыр және сәл ашық көк бар). Осы тұрғыдан алғанда мен «суретшілер клубынан» алшақпын – бұл менің шеткі мінезімнің тағы бір қасиеті.

3. Әдістер, суретшілер мен орындаушылар туралы.

Біреу сурет салғанда, аян пайда болады: эпифания сияқты, бұл жеке нәрсе, сондықтан бөлісуге болмайтын нәрсе. Сондықтан бұл механизмді, мысалы, сабақты оқытуға көшіру қиын. Егер сіз әдісті әзірлеуге уақыт бөлсеңіз, сіз үздік студент болар едіңіз, бірақ сіз үздік студент болу үшін күш салуды тоқтаттыңыз. Мен мұғалім болу үшін оқымадым: мен тек өзім қалаған нәрсені істеу қабілетін дамыттым: сурет салу. Кескіндеме монахтың тәртібі сияқты: жалғыздықта, түсінбеушілікте, басқалардың күлкілері мен келекелеріне осал.

4. Кішіпейілділік және суретшінің жолы туралы.

Осы уақытқа дейін бұл суреттерді көрсетуге ұяламын, өйткені олар мен алғаш бастағанда, он бес жасымда салған суреттеріме ұқсайды. Сонда мен мұны ешкімге білудің қажеті жоқ екенін түсіндім, ол кезде менің де, менің картиналарым да. Мен осы салаға саяхат жасадым және қазір бала 50 жыл бұрын жұмыс істеген адамнан да көп ақша таба алатынын қостым. Суретшінің сапары — Итакаға қайта оралу. Немесе Сизифтікі. Содан кейін осы картиналарды көп жылдан бері білетін, ұстаз санайтын Диана Айзенберг таңдады. Егер олар онымен жақсы болса, мен өзін көрсетуге дайынмын.

5. Үлгілер және квазимузыкалық редакциялау түсінігі туралы.

80-жылдары мен Арте-Нуэвода (Альваро Кастаньиноның): «Аргентина тарихы» көрмесін өткіздім, онда мен равиоли қорапшаларына тарихи кезеңдерді салдым. Содан бері мен кітап немесе фильм сияқты әр шоуда әр идеямен жұмыс жасадым. Бұл жалпы мағына, үлгіге енгізілген суреттер жеке суреттер емес. Енді мені сол құмарлық билейді: әрбір үлгі айқай. Мен велосипедпен жүргенде, мен оны музыканың бір түріне орындаймын: бас, жоғары жиілік, үнсіздік. «Ал бұл адам ештеңесі жоқ па?» олар менен: тыныштық па әлде тыныштық па?

6. Әңгімелесуге байланысты жұмысты көрсетіңіз.

Басқа актерлер қосылғанда, әңгіме болады. Жоғалсаң да, жоғалтпасаң да оны қабылдау керек, айту керек. Қазір менеджер бар, бірақ бармас бұрын галерея иесімен танысыңыз – ол қазіргідей салмақты емес. Кураторлық мәтіндерге келетін болсақ, мен олардың кристалданған жанрға тән мәтіндерден гөрі поэтикалық болғанын қалаймын. Дәл Бодлер романтикалық кескіндеме туралы кіріспе жазған кездегідей, сол кездегі журналистердің кіріспелерінен мүлдем басқаша.

7. Жанның тазаруы және адам психологиясының эволюциясы туралы.

Бейнеленген заттардың бірі тазалағыш зат екені кейбір адамдарды таң қалдырды. Медитация және демалыс аймағында да ішкі тазарту бар. Бірақ бұл әзіл де, ирония да, көпшілікке арналған ишара да емес еді. Бұл тыныс алу, өзіңізді тазарту, материалдық жағынан өзгеру, өзіңізді әрқашан болған адамға айналдыру; жарық пен көлеңкеде. Кішкентай сиқырлы қораптар, көптеген қылқаламдар, көптеген шыныаяқтар және қаласаңыз, кейбір белгілер: мен әрқашан адамның психологиялық дамуында дамуды үйрену керек, ояту немесе одан да көп өсу әдісін әзірлеу керек деп айтамын. . Суретші ретінде мені дамытатын нәрсе — кескіндемеге, материалдарға, суға, жақтауларға, заттарға қолданатын әдіс.

8. Атмосфера және заттардың метафизикалық жағы туралы.

Мен кескіндемеде атмосфера деп аталатын нәрсемен жұмыс істеймін. Атмосфера болмаған кезде сиқыр да, поэзия да болмайды. Атмосфера тығыз, бақылау мағынасында тұрақсыз. Сіз бағаламайтын кәдімгі пішінді заттар. Бірақ қорқынышты, мүмкін алаңдататын аспектісі де бар. Ал, садақтың жібінен асып түсетін және жанасатын метафизикалық аспект. Мен заттарға, натюрморт емес нәрселерге осылай жабысамын. Олар мен олардың жеке өмірін қорғау үшін боялған нысандар.

9. Назарды аудару және көрудің ластануы туралы.

Көрмеде мен қиналған бір көзім бар сурет болды: мен бір көзбен сурет салып, уақыт өте аз көрдім. Ұшатын құмырсқалар көруді алаңдатуға арналған. Адамзатта бұрын-соңды болмаған, ғаламторда, қоғамдық жолдарда көп алаңдаушылық, көзбен көрудің ластануы соншалықты көп. Сіз мезгіл-мезгіл көзіңізді жұмып, көрудің басқа өлшеміне кіріп, бақылау ұзақтығына ластанбаған болуыңыз керек. Бұл бейсаналық демалыс. Біз үнемі бетпе-бет келетін тым көп ластанудан және тым көп ақпараттан үзіліс жасаңыз.

10. Көшіру, алдау, ескіру туралы.

Кейбіреулер менің суретімді ескірген деп атайды. Сіздің жұмысыңыз ерекше, ерекше, шынайы, тақырыптық, әдістемелік және ойлы болуы маңызды. Алаяқтық деген маған жараспайтын сөз, өйткені өнер ұрлық туралы әңгіме. Шынайы немесе жалған деген ұғым жоқ. Менің өндіргенім енді менікі емес, ол тек менің өндіргенім үшін ғана емес, сонымен бірге ішкенім, оқығаным, өмір сүргенім үшін де адамзаттықі. Хромосомадағы біреуі сақталады және сіз оны шығарған кезде ол пайда болады. Идеялар ауада, тек оларға пішін, зат, эпифания беру керек.

Медитация және демалыс пәндері30 қарашаға дейін Microgalería-да (Loyola 514, CABA) көрсетіледі.