көрсеткіші модернизм Латын Америкасындағы және Бразилия тарихындағы ең ықпалды мәдениет қайраткерлерінің бірі, суретші Тарсила до Амараль (1886-1973) бар үлкен көрме оны қасиетті еткен Еуропада Париждегі Люксембург мұражайы 2025 жылдың 9 қазанынан бастап, 2025 жылдың 2 ақпанына дейін, дәл сол астанада өткен көрмеден жүз жылға жуық уақыт өткен соң.

Сол модель Ол 150 жұмысты біріктіреді, оның ішінде 49 картина және 64 сурет. Бұл сонымен қатар бразилиялық суретші туралы ең толық нәрселердің бірі Тарсила танымал (2019), Сан-Паулу өнер мұражайында (MASP) және Нью-Йорктегі заманауи өнер мұражайында (MoMA) 2018 ретроспективасы.
атты Париж көрмесі Тарсила до Амарал, заманауи бразилиялық кескіндемеКелесі сапарға да барадыl Гуггенхайм де Бильбао 2025 жылдың бірінші тоқсанында көрме кураторы жетістіктерге жетті, Сесилия Брасчи.
«Иә мансапты қамтитын ретроспективалықбасынан аяғына дейін», — деді 20-ғасырдағы Оңтүстік Америка өнерінің маманы. Сондай-ақ ол мақсат «шетелдік суретшілердің Парижге келіп, қазіргі заманды үйреніп, кетіп қалуы туралы біршама қарапайым әңгімеден шығу» деп қосты.
Бұл жазбаны Instagram-дан қараңызMusée du Luxembourg бөліскен жарияланым (@museduluxembourg)
«Керісінше, саяхат бұл қарым-қатынастың әлдеқайда күрделі және күрделі екенін көрсетеді Егер ол өзінің заманауи бразилиялық фонымен келмесе, заманауи Тарсила жобасы болмас едісол кезде құрылып жатқан еді», — деп қосты ол.
Олар көрмелерді біріктіреді Париж кезеңі; Бұл каннибалдық қозғалыс – өзінің және батыс мәдениетінен байытуды жақтайтын бразилиялық бірегейліктің іргетастарының бірі; коммунистік кезең; және Бразилияның дамуына арналған кезең.
Көбірек француз мәдениеті
туған Сан-Паулудың ішкі аймақтарындағы жер иелерінің отбасы20 ғасырдың басында экономикалық және қаржылық орталық ретінде пайда бола бастаған аймақ Тарсила «сол кездегі бразилиялық ақсүйектердің барлық қыздары сияқты өсті. Ол бразилиялықтан гөрі мәдени жағынан француз«Брасчи атап өтті.

Екі тілді меңгерген жас суретші бірінші жылын Франция астанасында 1921 жылдан 1922 жылға дейін өткізді.Ол «қызықты ақпаратсыз» бітірді.бірақ бұл «әдемі көйлектермен» рас.
Ол 1922 жылдан бастап, сол жылы қазіргі заманғы өнер апталығын мерекелеуден кейін бірден Сан-Паулуға оралған кезде (Бразилиялық мәдени шеңбер), қашан Тарсиланың таланты «жарылады»комиссардың айтуынша.
Оның 1923 және 1924 жылдардағы екі автопортреті бір Париждік әсер үлгісісонымен қатар түсі жанды және пішіні күшті, қатесіз стильдің бастамасы.
Тарсила сол кезде серіктесімен құрған, ақын және эссеист Освальд де Андраде«Бразилиялық модернизмнің биномиалы». Ол сурет салады, ол әдебиетпен айналысады.
'A Cuca' (1924), 'Carnaval em Madureira' (1924) онда 'Urutu' (1928) қараңыз. Кейбір картиналар Бразилияның әдет-ғұрыптары мен фольклорын жинайды бұл жас елдің мәдени болмысының негізіне айналар еді. Куратор Брасчи қара нәсілді адамдарды бейнелеу тәсілімен назар аударды.
Бұл жазбаны Instagram-дан қараңызТарсила до Амарал бөліскен жазба (@tarsiladoamaraloficial)
«Ол оларды қалай білдірді бүгінде дау туғызуда. Кейбіреулер мұны нәсілшіл және сексистік стереотип деп санайды. Суретші мұны қара адамдар мойынсұнғыш позицияда болатын перспективадан жасайды », — деп түсіндіреді ол.
Мысал ретінде «Негра» (1923), примитивизмнің іздері бар майлы картинада үлкен кеуделі қара әйел бейнеленген, Тарсила емізетін бұрынғы күң шабыттандырған.
Коммунист ретінде түрмеге жабылды
1920 жылдардың аяғында Освальд де Андрадемен қарым-қатынасын тоқтатқаннан кейін суретші жаңа кезеңге енді. Ол өзінің жаңа серіктесі психиатр Осорио Сезармен Кеңес Одағына сапарымен ерекшеленді.
1929 жылғы қор нарығының құлдырауымен және Батыс экономикасының күйреуімен тұспа-тұс келіп, Тарсила күңгірт және пессимистік реңкке ие болды әлеуметтік реализм мен мексикалық мурализмнің ықпалында.

Өнеркәсіптік төңкеріс кезінде Сан-Паулу жұмысшы табына арналған құрмет «Операриос» (1933) сол кезеңдегі ең маңызды картиналардың бірі болып табылады.
«Ол кезде Тарсила өмірден өткен әкесінің қолдауын көрмей қалды Оның қаржылық проблемалары болды. «Ол бұрын ешқашан жасамаған жұмысқа бару керек еді», — деді Брасчи.
Олар коммунизм Бұл оны өміріндегі ең ауыр тәжірибелердің біріне әкеледі: Ол 1932 жылы Гетулио Варгас үкіметі тұсында бір ай түрмеде отырды.
Риодағы журналист Луиз Мартинспен ең ұзақ қарым-қатынасының басталуымен тұспа-тұс келген соңғы өнер кезеңінде, суретші Сан-Паулу қаласының дамушылдығын түсірді1920 жылдан 1960 жылға дейін Еуропадан, Азиядан және Таяу Шығыстан иммиграцияның әртүрлі толқындарынан туындаған экспоненциалды түрде өсті. «Метрополь» (1958) оның қаласы болған қалалық джунглиді құжаттайды.
Tarsila do Amaral, Painting Modern Brazil бірнеше бразилиялық мұражайлар мен жеке коллекционерлерден несие алады.

Дегенмен, Парижде жоғалған оның шедеврлерінің бірі «Абапору» (1928) Буэнос-Айрестегі (Мальба) Латын Америкасы өнері мұражайында қойылған.. «Олар үшін ол Мона Лиза сияқты болды, олар оны жібермеді», — деп мойындады Брасчи.
EFE және AFP ақпаратымен.