POA көрмесі әйелдердің дизайндағы ұмытылған рөлін атап көрсетеді

Гран Сюзанна Бұл трио-трио, жанында Viviane StAppmann's y nina steinmullerкөрме Біз осындамыз! Дизайндағы әйелдер 1900 — бүгінонымен Proa қоры 2025 бағдарламасының инаугурациясы.

Алдымен бұл елде үлгі ұсынды Vitra дизайн мұражай коллекциясынан үзінді опциясы-ден Интерьер және жарқын жұлдызТіпті, әйелдер жасаған, тіпті дизайн тарихымен де ұмытылмайды. Соның ішінде біреуі Сала Аргентиналық дизайнерлерге арналған дизайнерлерге арналған, мысалы, Селина А. Де Пировано, Лукрекия Мояно, Суссы Акзель, Диана Кабэцас және Жосфина Робирова.

Гранер Витра дизайн мұражайында коллекция және файл басшысы Ұйымның мұрағатын кеңейту стратегиясын әзірлеуге және іске асыруға жауап береді. Конференцияны бақылау үшін Буэнос-Айреске барыңыз Жаңа жеткізу бөлмелерінде көрсетілген үлгілердің ішінде (ұйым жазды өз кеңістігін жақсарту үшін жабық есікпен өткізді). Қораптың жартысының ортасында және дисплейде ол сөйлесті Ong Ong.

— Көрме туралы оқыған кезде менің назарымды аударатын бірінші нәрсе — оның аты: Біз осындамыз. Неліктен біз әлі күнге дейін дизайндағы әйел іздерін тағы да растауымыз керек?

— Еркеле, Біз осындамыз Бұл туралы ғана емес Міне, біз келемізБірақ, біз өзімізді қалай сезінеміз, үш, жауапты адам. Әзірге біз келдік, бірақ бұл сапардың соңы емес. Бұл қазіргі сәтті анықтайды. Біз осындамыз. Бірақ әлі де көп нәрсе бар. Бұл жай делдалдық қадам. Артқа қарап, бұрын не болды? Неліктен көптеген дизайнерлерді елемейді? Немесе олардың назардан тыс қалғанының нақты себебі бар ма? Дизайнерлер үшін біз қай жолдармен сәтті бола аламыз? Осыдан кейін, біз қайда тұрғанымызға қарап, болашаққа қатысты сәл көрінеді, бұл келесі қадам болады ма? Бұл «біз осы жердебіз, енді жалғастырайық». Менің ойымша, бұл көрме жалғасуымыз керек екені анық. Егер олар дизайн тарихы кітаптарына жүгінсе, онда олар тым көп әйел таба алмайды. Бұл өзгерді, бірақ біз аяқталған деп айтуға болатындай етіп, бәрі бірдей, енді гендерлік жыныс жоқ, бәрі еш жерде оқи алмайды. Сондықтан ұзақ жол бар.

— Дизайндағы әйелдердің сипаттамаларын анықтай аласыз ба? Мен ғасырдың ерте бөлімдері туралы ойлаймын, сонымен қатар қазіргі бөліктер.

— Біздің көзқарасымыз бойынша, біз жоқ деп айтамыз. Егер біз тоқыма және керамика сияқты әртүрлі кен орындарын байқасақ, дизайнерлерді іздеу ықтималдығы, мысалы, өнеркәсіптік дизайн сияқты басқа мектептерден әлдеқайда үлкен. Өкінішке орай, біз әлі де осы ойға жете алмадық. Бірақ егер. Бұл көрме осы көрме барлық белгілерді алып тастады, содан кейін біреуден біреуді, мысалы, осы қара керамикалық шығарманы, мысалы, әйел немесе ер адам жасағанын айта алмайтынына сенімдімін. Сондықтан, біз дизайндағы әйелдердің іздерін анықтай алатынымызды тексеріп алмаймыз, егер дизайндағы дизайндағы іздерін анықтай алатынымызды, оның соңында қарастырылған жалпы дизайнға әсер ете аламыз. Сондықтан біз оған сенеміз. Әрине, әйелдерге арналған заттар бар. Себебі әйелдерде ерлермен түрлі қажеттіліктер бар. Бірақ оның келбеті үшін бұл да солай.

— Олар әйелдердің дизайнына әсер ететінін айтқыңыз келеді?

— Шындық, олар көп әсер етті. Әрине, ең жақсы нәрселердің бірі — әлеуметтік орта. Әсіресе, алдымен әйелдерге оқуға рұқсат берілмеді, оларға келісімшарттарға қол қоюға рұқсат етілмеді, оларға өз конференцияларын шешуге немесе ашық конференцияларын ашуға рұқсат етілмеді, сондықтан бұл үлкен әсер етуі мүмкін. Және оны бүгін сезінуді жалғастыра беріңіз; Егер біз қоғамды талдасақ та, гендерлік жалақы қашықтығының тақырыбы әйелдермен жасалған проблема емес, ол осы түрмен күресетін адамдар жеткілікті, ол ақырында қол жеткізеді. Сондықтан, ол сіз қоғамға, сіз тұратын жерде, сіз тұратын жерде, сіз тұратын жерде. Бұл елге сәйкес өте өзгеше. Солтүстік елдерде Скандинавия, бұл әйелдерге сәулетші болуға мүмкіндік бергенде әлдеқайда дамыған. Сәулетші болу әйелдерге әрқашан оңай бола бермейді. Бір жағынан, бізде бар. Менің ойымша, бұл әлі де үлкен проблема және бұл ең маңызды бөлігі шығар. Бірақ оны сәл төмендету үшін, көрмені орындағандардың бәрі дизайн туралы жазып, сөйлесу де осы оқиғаның рөлін де ойнатады. Егер мұражайлар дизайнерлердің жұмысын көрсетпесе, онда олар өздерінің жеке көрмелерін жасамайды, кітаптарын жарияламайды, немесе кем дегенде, олар өздерінің мұрағат құжаттарын сақтамайды, бұл біз таптық. Мысалы, дизайнерлердің жұмысын сақтау туралы айтқанда, әйгілі сәулетшілердің мұрағаты сақталады, олар бар, олар бар, олар сақталады, олардың көп жерлері бар, оларды көптеген мұражайлар басқарады. Бірақ дизайнерлермен бе? Бұл болмайды. Бұл, тағы бір рет, қоғам үшін, әрқайсымыз үшін және тіпті кең деңгейде де кездеседі.

— Көрме туралы оқып жатқанда менің назарымды қызықтыратын нәрсе — әйелдер дизайны саяси шектеулерге қарамастан, социалистік елдерде әлдеқайда бұрын дамыған.

— Жолда, ол әр түрлі дамиды. Мен бұған дейін дамығанын айтпаймын, өйткені социалистік елдерде бұл дүниежүзілік соғыстан кейін проблема болды. Әрине, бізде алдыңғы дизайнерлер бар, өйткені олар осы осында модельде көреді. Егер сіз Bauhaus, Bauhaus әйгілі, Vjutemás, ресейлік дизайн өрісімен салыстырсаңыз, әдеттегі мысал. Біз социалистік елдердегі әйелдердің жағдайын зерттейміз, онда жалпы алғанда, баламасы бар: ерлер мен әйелдер бірдей оқу және жұмыс деңгейінде. Сонымен қатар, заңға сәйкес, олар ұқсас құқықтар мен ұқсас қабілеттермен бірдей. Бірақ, мен де, тіпті осында болса да, әйелдер өздері үшін ғана өмір сүруге мәжбүр емес, бірақ олар да күтім жасауға қамқорлық жасауы керек. Балалар мен үй миссияларына қамқорлық жасау әлі күнге дейін әйелдердің міндеті болып табылады. Сонымен қатар, бұл ұжымдық идея социалистік елдерде әлдеқайда күшті. Топтарда көптеген әйелдер жұмыс істейді, бірақ олардың есімдері дизайн кітаптарында немесе тарихта танымал емес. Олардың кейбірін зерттеу қызықты. Кейбір, әрине, танымал, сонымен қатар мұғалім, бірақ социалистік елдердегі дизайнерлер мен дизайнерлер арасында теңдік жоқ.

— Менің назарымды аударатын тағы бір факт — сайлау қозғалысындағы графикалық дизайнның басты рөлі.

«Тамаша» Егер сіз плакаттарды көрсеңіз, сызбалық дизайн бар. Бұл қоғамдық жарнаманың бастауы. Графикалық дизайн болды, сонымен қатар әр түрлі атрибуттарды бейнелейтін, күлгін, жасыл және ақ сияқты нақты түстер қолданылды. Бұл сайлау қозғалысының түс жақтауы сияқты. Графикалық дизайн тұрғысынан ғана емес, сонымен бірге бұл кинокорстың басталуы да өте қызықты болып көрінеді. Сондықтан бізде алғашқы фильмдер болды, бірақ, әрине, олар қара және ақ түсті. Сайлауды оңай тану үшін олар толығымен ақ көйлек киеді, өйткені олар кейінірек олар жаңалықтарда, дәл ақ юбка болды. Сондықтан олар түс тақырыбын және әрине, графикалық дизайнды қолданды. Және түс әлі де осы күнге дейін жарамды. Тек қозғалыстарда қолданылатын роман тек жазуға болады. Егер сіз Америка Құрама Штаттарындағы Пусихатхана жобасын ойласаңыз, олардың барлығы осы қызғылт шляпалар бар, сондықтан барлық әйелдер оны қолданған. Тағы да, түстер қозғалысты анықтаудың белгісі ретінде. Сондықтан біз оны басынан бері алдымыз. Бұл үшін дәстүр бар.

Бүгінгі таңда дизайн шамадан тыс тұтынуды қалай болдырмауға болады? Тез сән, мүмкін, тұтынудың ең танымал түрі, бірақ басқа да аймақтарда бұл не болуы мүмкін?

— Біз төртінші бөлмеде, бізде төртінші бөлмеде, біз Юлия Лохман сияқты заманауи дизайнерлердің түрлі ұстанымдарын таптық, ал балдырлардың тергеулері — бұл тұрақты материал және оларды орау үшін пайдалану мүмкіндігі және т.б., егер бұл жағдайда әйелдер немесе ер адамдар болса, проблема болмайды. Менің ойымша, дизайн жақсырақ әлемге көп үлес қоса алады. Бірақ мен дизайн сонымен қатар әлі көп тұтыну және шамадан тыс өндіріс бар далада екендігімен келісемін. Сондықтан, келесі буын қоғаммен байланысты дизайнның дизайнын көбірек біледі деп сенемін.

— Олар аргентиналық жұмыстарды мұқият орындады ма? Көрменің құрамына кіреді ме?

— Жоқ, шындық жоқ. Мен таң қалдым. Бұл мен күткендей, бұл ерекше көрме біз үшін ерекше болғандықтан, біз барлық серіктестерді өздерінің барлық дизайн тарихын, олардың жинағын, олардың жинағын, олардың жаһандық ұстанымын ұсынғанымызға шақырдық. Және ол керемет жұмыс жасады. Мен Аргентинаны көргім келді. Мен ол туралы көп естідім. Біз қатыспаймыз, өйткені бұл серіктестер үшін шынымен де, өйткені олар мамандар. Біз Аргентина дизайнерлеріндегі мамандар емеспіз. Маған ұнайды, бірақ мен жоқ. Сонымен, біздің серіктестеріміз не істеп жатыр. Олардың реакциясы сенбейтін. Біз үшін, жауапты адам сияқты, бұл өте бақытты сәт, өйткені бұл біздің Дизайндағы әйелдер туралы білім алу және білдіру идеясы бүкіл әлемде жұмыс істейді.

Біз мінебіз — 1900 ж. Дизайндағы әйелдерFundación Proa-да (AV. Педро-де-мендоса 1929) 29 маусымға дейін сәрсенбіден жексенбіге дейін 12-ден 19-ға дейін.